Bạn có thể tin rằng bộ phim The Devil Wears Prada với sự tham gia của Anne Hathaway và Meryl Streep đã được phát hành cách đây 15 năm vào ngày 30 tháng 6 năm 2006?
Anne Hathaway vào vai "Andy" Sachs, một sinh viên đại học chuyển đến thành phố New York và nhận công việc làm trợ lý cho Miranda Priestly (Meryl Streep). Bộ phim đã được đề cử cho nhiều giải thưởng và thậm chí đã giành được một giải Oscar. Gần đây, dàn diễn viên của bộ phim đã cùng nhau họp mặt qua Zoom để kỷ niệm 15 năm bộ phim vào ngày 16 tháng 6 qua Entertainment Weekly.
Cuộc hội ngộ đã đề cập đến ảnh hưởng lâu dài của bộ phim đối với văn hóa đại chúng, nghiên cứu về cách các nhân vật trở thành như thế nào, những câu chuyện hậu trường và liệu Nate (Adrian Grenier) có phải là “nhân vật phản diện thực sự hay không.”Ngay cả trong thời gian COVID, thật tuyệt khi thấy các diễn viên điện ảnh và truyền hình tái hợp và kỷ niệm những tác phẩm kinh điển đình đám mà người hâm mộ yêu thích.
Đây là những gì chúng tôi học được từ cuộc tái hợp The Devil Wears Prada và hơn thế nữa.
10 Ai đã tham dự?
Gần như toàn bộ dàn diễn viên đã tham dự cuộc hội ngộ ảo, điều này khiến người hâm mộ vô cùng hạnh phúc! Cùng với Anne Hathaway, Meryl Streep và Emily Blunt (Emily), Stanley Tucci (Nigel), Adrian Grenier (Nate), nhà thiết kế trang phục Patricia Field, và đạo diễn David Frankel cũng tham dự. Trong các cuộc phỏng vấn riêng biệt, nhưng bao gồm trong video lịch sử truyền miệng, là tác giả Lauren Weisberger, Biên kịch Aline Brosh McKenna và người mẫu Gisele Bündchen (Serena). Nó rất gợi nhớ và hoài cổ cho những người hâm mộ cứng cỏi.
9 Tầm quan trọng của Miranda Priestly
Đây là một trong những lần đầu tiên bạn nhìn thấy một nữ sếp trong phim, đặc biệt là trong một ngành rất quan trọng, và Miranda Priestly đã truyền cảm hứng cho các cô gái và chàng trai trẻ có thể tự nhận lỗi về mình.“Đây là bộ phim đầu tiên tôi từng tham gia… mà những người đàn ông đến gặp tôi và nói,“Tôi biết cảm giác của bạn. Tôi biết bạn đã cảm thấy thế nào… Nhưng đó là điều khó khăn nhất trên toàn thế giới; để một người đàn ông cảm nhận theo cách của mình thông qua nhân vật chính của một bộ phim nếu đó là một người phụ nữ,”Streep nói.
Stanley Tucci cũng cân nhắc ý kiến của mình về lý do tại sao vai trò này lại quan trọng đến vậy. "Xã hội của chúng ta đã quy định phụ nữ phải thường xuyên nhìn thế giới qua con mắt của đàn ông, đặc biệt là trong điện ảnh và văn học. Và bộ phim này bắt đầu tạo ra sự thay đổi đó."
8 Nguồn cảm hứng của Streep cho phim đến từ Clint Eastwood
Một huyền thoại học hỏi từ một huyền thoại khác. Meryl Streep tiết lộ rằng cô đã lấy cảm hứng cho vai diễn này từ Clint Eastwood. “Đó chỉ là một vụ ăn cắp trực tiếp từ cách tôi thấy Clint Eastwood chạy phim trường,” nữ diễn viên nói. “Anh ấy là người mà mọi người thực sự tôn trọng. Và anh ấy chưa bao giờ lên giọng.”
Mọi người, kể cả Anne Hathaway, đều ngạc nhiên về thái độ trầm lặng và điềm tĩnh của cô ấy khi đọc qua.“Tôi chỉ nhớ trong lần đọc qua đầu tiên, tôi đã đọc kịch bản rất nhiều lần. Và tôi đã mong đợi bạn đến với những mệnh lệnh nghiêm trọng và ồn ào và sủa. Và bạn nói câu đầu tiên của mình trong một tiếng thì thầm. Và tôi suýt ngã khỏi ghế. Và đó là khoảnh khắc mà tôi nhận ra rằng chúng tôi-vâng, đó là một bộ phim tuyệt vời của Hollywood, nhưng còn một điều gì đó nữa.”
7 Phương pháp Thoát khỏi Streep Hành động Vì Vai trò này
Dành cho những bạn chưa biết, diễn xuất theo phương pháp là "một kỹ thuật diễn xuất trong đó một diễn viên mong muốn hoàn thành việc xác định cảm xúc với một phần, dựa trên hệ thống được phát triển bởi Stanislavsky và trở nên nổi tiếng ở Mỹ vào những năm 1930 ", theo Google.
Streep thừa nhận rằng cô ấy phải duy trì khoảng cách với phần còn lại của dàn diễn viên để giữ vẻ ngoài lạnh lùng và tính toán của cô ấy vì Miranda đã ảnh hưởng đến sức khỏe tâm thần của cô ấy và khiến cô ấy thề sẽ không đóng những vai diễn nữa sẽ khiến cô ấy làm được điều đó.
6 Rào cản phá vỡ phim
“Tôi nghĩ lý do tại sao nó vẫn ở lại với chúng tôi và hạ cánh là vì nó xảy ra vào một thời điểm cụ thể - sự khó chịu khi phụ nữ làm sếp,” Streep nói. Nó là trào phúng, nhưng cũng nghiêm trọng. Đạo diễn David Frankel tin rằng nhân vật của Hathaway đã gây được tiếng vang cho rất nhiều người. Cô ấy không chỉ thể hiện tốt điều đó mà họ còn cảm thấy trong hoàn cảnh giống như cô ấy - muốn gây ấn tượng với sếp của bạn và những người bạn làm việc, nhưng đồng thời cố gắng duy trì các mối quan hệ và tình bạn bên ngoài công việc.
5 Hathaway đã bị Streep đe dọa nhưng cũng được quan tâm vì
Mặc dù nhân vật của cô ấy rất kinh hãi, Anne Hathaway không khiếp sợ Meryl Streep. Ban đầu cô cũng có chút nhưng được quan tâm chăm sóc đến mức cảm giác đó từ từ qua đi. “Tôi luôn cảm thấy được chăm sóc. Tôi biết rằng bất cứ điều gì cô ấy đang làm để tạo ra nỗi sợ hãi đó, tôi cảm kích vì tôi cũng biết cô ấy đang trông chừng tôi,”Hathaway nói.
Blunt đồng ý với câu nói của cô ấy, "Meryl là một người thích giao du và vui vẻ như địa ngục, ở một số khía cạnh, đó không phải là niềm vui nhất khi cô ấy phải cởi bỏ bản thân. Nó không giống như cô ấy không thể tiếp cận được; Bạn có thể đến gần cô ấy và nói, 'Ôi trời, điều vui nhất vừa xảy ra,' và cô ấy sẽ lắng nghe, nhưng tôi không biết liệu cô ấy có vui nhất khi có mặt trên phim trường như vậy không."
4 Ban đầu họ muốn Rachel McAdams cho vai chính
Frankel tiết lộ rằng Rachel McAdams đã được tiếp cận về việc đóng vai Andy Sachs, nhưng cô ấy đã từ chối vai diễn này hơn một lần, ba lần trên thực tế. Hãng phim đã kiên quyết rằng cô ấy đã đóng vai trò này, nhưng cô ấy vẫn tiếp tục nói không.
Anne Hathaway yêu thích kịch bản và theo đuổi phần này cho đến khi nó trở thành của cô ấy, mặc dù cô ấy là sự lựa chọn thứ mười một. "Nó nói với tôi. Nó khiến tôi cảm thấy. Đó là về một chủ đề mà tôi rất coi trọng, nhưng theo một cách tuyệt vời và vui vẻ như vậy", cô nói.
3 Ban đầu Gisele Bündchen không muốn đóng phim
Biên kịch Aline Brosh McKenna đã nhìn thấy Giselle trên máy bay và trèo qua người bên cạnh để nói chuyện với người mẫu. Khi McKenna lần đầu tiên hỏi Giselle về việc xuất hiện trong phim, cô đã rất e ngại. Nói như vậy, Bündchen không muốn đóng vai người mẫu hay 'chính mình'.
“Và tôi nói," Hãy nhìn xem, nếu tôi sẽ tham gia chương trình đó "- cô ấy đã yêu cầu tôi tham gia chương trình đó-và tôi nói," Tôi không muốn đóng vai người mẫu. Tôi không muốn là chính mình.”Và sau đó cô ấy nói,“Bạn muốn trở thành người như thế nào?”Tôi nói,“Tôi không biết, tôi có thể giống như một trợ lý gì đó không? Tôi có thể làm mặt khác của những thứ mà tôi-và cô ấy đã nói, "Vâng, chắc chắn," cô ấy nói. Giselle thậm chí còn ứng biến một trong những câu thoại của mình và cảm thấy rất thoải mái trên màn ảnh.
2 Miranda không thực sự là nhân vật phản diện, Nate là
Mặc dù Miranda rất hèn hạ với Andy và những nhân viên còn lại của cô ấy, cô ấy thực sự là nhân vật phản diện trong câu chuyện này. Nate, bạn trai của Andy, là nhân vật phản diện. “Nate đã không trưởng thành, nhưng Andy thì có, và cô ấy cần nhiều thứ ngoài đời hơn Nate, và cô ấy đã đạt được điều đó!” Adrian Grenier, người đóng vai Nate nói với Entertainment Weekly.
Grenier nói rằng anh ấy không nhận ra rằng nhân vật của mình thực sự là nhân vật phản diện cho đến khi mọi người bắt đầu nói về nó. Andy và Nate ngày càng xa cách khi sự nghiệp của cô ấy phát triển, và Nate bực bội cô ấy vì đã đặt sự nghiệp của cô ấy lên trên cuộc sống cá nhân của cô ấy. Vì vậy, người hâm mộ cho rằng anh ấy là nhân vật phản diện vì lý do đó, bởi vì anh ấy không thể ủng hộ cô ấy.
1 Sẽ Có Phần Tiếp Theo?
Tác giả Lauren Weisberger đã viết phần tiếp theo, Revenge Wears Prada: The Devil Returns, vào năm 2013, nhưng đáng buồn là đạo diễn không có kế hoạch chuyển thể thành phim. Frankel chỉ ra rằng cái kết của bộ phim rất rõ ràng, và phần còn lại của dàn diễn viên cũng cảm thấy như vậy. "Chúng tôi thực sự cảm thấy như, không, câu chuyện này đã được kể," anh ấy nói.
Tuy nhiên, người hâm mộ, đừng quá buồn. Một vở nhạc kịch của bộ phim được yêu thích đang được phát triển, vì vậy bạn sẽ sớm gặp lại những nhân vật này.