Mặc dù có thể cho rằng Quentin Tarantino đã làm một số điều 'lộn xộn' trên phim trường Inglorious Basterds, nhưng cũng có thể an tâm khi nói rằng bộ phim năm 2009 là một trong những bộ phim hay nhất của anh ấy. Bộ phim, nối tiếp nhiều cốt truyện được đặt ở cuối Thế chiến 2 là hoàn toàn dở hơi. Tất nhiên, cần có nhiều quyền tự do với lịch sử (giết Hitler là đáng chú ý nhất), nhưng đó là một phần của niềm vui. Toàn bộ bộ phim là một chuyến đi ly kỳ với những màn trình diễn đáng kinh ngạc, chủ yếu là từ người bạn tốt của Quentin, Christoph W altz, và một kiểu tưởng tượng trả thù cho người Do Thái sau những nỗi kinh hoàng khôn tả mà họ phải đối mặt dưới bàn tay của Đức Quốc xã.
Phim có điều muốn nói. Nó gây chia rẽ. Thật là thái quá. Thật là buồn cười. Nó không thoải mái. Nó hoàn toàn thú vị. Chẳng trách nhiều năm sau người ta vẫn cố gắng mổ xẻ nó. Sau đó, một lần nữa, những người hâm mộ Quentin Tarantino muốn biết mọi thứ cần biết về cách anh ấy viết kịch bản của mình.
Chà, nhờ cuộc phỏng vấn tuyệt vời với Ella Taylor tại The Village Voice trong thời gian phát hành Inglorious Basterds, chúng tôi đã có được một số thông tin chi tiết về nguồn gốc của tác phẩm nghệ thuật này.
Vengeance là trung tâm ý tưởng của anh ấy cho bộ phim
Trong cuộc phỏng vấn với Ella Taylor (người Do Thái), cô cảm ơn anh ta vì đã "cử" Hitler vào phim. Cô cũng nói với anh rằng cô lo lắng về việc miêu tả cuộc đấu tranh của người Do Thái trong Thế chiến 2 trước khi cô xem Inglorious Basterds. Rốt cuộc, sự khủng khiếp của Holocaust là một trong những điều tồi tệ nhất từng xảy ra trong suốt lịch sử. Vì vậy, đó là một vấn đề nhạy cảm … rõ ràng. Nhưng Quentin muốn khám phá tưởng tượng về việc trút bỏ tất cả sự tức giận vì những gì đã xảy ra và gây lãng phí cho những người đã làm điều đó.
Mặc dù 'cái ác' không sinh ra 'cái ác', những cảm giác giận dữ và nhu cầu trả thù chắc chắn là bình thường.
"Trong nhiều năm, khi tôi nảy ra ý tưởng về những người Do Thái Mỹ sẽ báo thù, tôi sẽ đề cập đến nó với những người bạn Do Thái nam của tôi, và họ nói, 'Đó là bộ phim tôi muốn xem. Fđó là câu chuyện khác, tôi muốn xem câu chuyện này, "Quentin giải thích trong cuộc phỏng vấn. "Ngay cả khi tôi bị xem xét lại, và tôi không phải là người Do Thái. Khi tôi mua tựa đề Những kẻ khốn nạn ăn cắp của Enzo Castellari, có cốt truyện hay, tôi đã nghĩ mình có thể lấy một thứ gì đó từ cốt truyện của anh ấy, nhưng nó không bao giờ thành công."
Nó đã từng là Mini-Series
Mặc dù Quentin muốn tiếp thu nhiều hơn từ bộ phim cùng tên năm 1978, nhưng mọi chuyện đã không diễn ra theo cách đó. Ngay sau khi ông bắt đầu viết nó (sau Jackie Brown), nó đã có hình dạng riêng. Tuy nhiên, ban đầu nó sẽ không phải là một bộ phim.
"Tôi bắt đầu viết và không thể dừng lại; nó đang biến thành một cuốn tiểu thuyết hoặc một cuốn tiểu thuyết. Những ý tưởng cứ đến với tôi, và nó trở nên nhiều hơn về trang giấy hơn là về bộ phim mà cuối cùng tôi có thể làm. Điều đó cũng xảy ra với Kill Bill, đó là lý do tại sao nó kết thúc thành hai bộ phim. Toàn bộ ý tưởng về một bộ đóng hộp DVD khá tuyệt vời. Chưa có nhà biên kịch-đạo diễn nào tận dụng được định dạng đó, một định dạng tuyệt vời để trở thành người phục vụ thực sự."
Câu chuyện thậm chí đã được chia thành nhiều chương, nhưng Quentin đã gạt phim sang một bên để thực hiện Kill Bill.
"Sau đó, tôi đi ăn tối với [nhà làm phim] Luc Besson và đối tác sản xuất của anh ấy. Tôi đang nói với họ về ý tưởng miniseries này, và nhà sản xuất đã đúng vào cuộc. Nhưng Luc nói, 'Tôi xin lỗi, bạn là một trong số ít đạo diễn thực sự khiến tôi muốn đi xem phim. Và ý tưởng rằng tôi có thể phải đợi năm năm để vào rạp và xem một trong những bộ phim của bạn đang khiến tôi chán nản. ' Và một khi tôi nghe thấy điều đó, tôi không thể không nghe thấy nó. Tôi nhận ra rằng câu chuyện ban đầu quá lớn. Niềm tự hào, và tôi thực sự vui mừng về điều đó."
Anh ấy không dựa vào nghiên cứu… Anh ấy được truyền cảm hứng bởi sự tuyên truyền
Tính chính xác lịch sử dành cho các nhà làm phim khác nhau… không dành cho Quentin. Cụ thể, anh ấy được truyền cảm hứng từ việc tuyên truyền Thế chiến 2 (đặc biệt là về phim của họ) và điều này đã trở thành một khía cạnh chính của cả cách anh ấy xây dựng câu chuyện và bản thân cốt truyện.
"Tôi bị ảnh hưởng rất nhiều bởi những bộ phim tuyên truyền của Hollywood được thực hiện trong Thế chiến thứ 2. Hầu hết được thực hiện bởi các đạo diễn sống ở Hollywood vì Đức Quốc xã đã chiếm lấy đất nước của họ, như Jean Renoir với This Land Is Mine, hay Fritz Lang với Man Hunt, Jules Dassin với Cuộc hội ngộ ở Pháp, và Lời thú nhận của [Anatole Litvak] về những bộ phim tương tự như thế của Gián điệp Đức Quốc xã."
Trong khi hầu hết các nhà làm phim có lẽ đang phải đối mặt với rất nhiều căng thẳng về đề tài này --- sau tất cả, chiến tranh vẫn đang diễn ra ác liệt khi họ được thực hiện - Quentin được truyền cảm hứng bởi cách giải trí của họ.
"Chúng được thực hiện trong chiến tranh, khi Đức Quốc xã vẫn còn là một mối đe dọa, và những nhà làm phim này có lẽ đã có kinh nghiệm cá nhân với Đức Quốc xã, hoặc lo lắng đến chết cho gia đình của họ ở châu Âu. Tuy nhiên, những bộ phim này mang tính giải trí, hài hước và có sự hài hước trong đó. Họ không trang trọng, giống như Defiance. Họ được phép trở thành những cuộc phiêu lưu ly kỳ."
