Vịt Hùng Mạnh' được cho là đen tối hơn rất nhiều

Mục lục:

Vịt Hùng Mạnh' được cho là đen tối hơn rất nhiều
Vịt Hùng Mạnh' được cho là đen tối hơn rất nhiều
Anonim

Phim thể thao, đặc biệt là những phim được làm vào những năm 90, có một cách kết nối độc đáo với khán giả lớn. Chúng có thể được làm cho mọi người ở mọi lứa tuổi, nhưng khi một bộ phim thể thao dành cho trẻ em được khởi chiếu, nó có thể trở thành một bộ phim kinh điển ngay lập tức. Chỉ cần nhìn vào di sản của những bộ phim như The Sandlot hoặc Space Jam để làm bằng chứng.

Trong những năm 90, các bộ phim Mighty Ducks ra đời và trở thành một thành công cho Disney. Nó tập trung vào những đứa trẻ đeo thẻ nhớ ở Quận 5 và người hâm mộ yêu thích từng giây của bộ ba. Tuy nhiên, hãy đến để tìm hiểu, bộ phim đầu tiên có ý nghĩa đen tối hơn.

Hãy cùng xem bộ phim Mighty Ducks đầu tiên có ý nghĩa như thế nào.

'The Mighty Ducks' đã là một thành công lớn

Năm 1992, The Mighty Ducks ra rạp, và mặc dù nó không hẳn là một tác phẩm đáng kinh ngạc, nhưng bộ phim đã trở thành một thành công về mặt tài chính tạo ra toàn bộ một loạt phim. Disney rất thích những gì nhượng quyền thương mại mang lại, và sau ngần ấy năm, những bộ phim này vẫn có rất nhiều người hâm mộ.

Với sự tham gia của Emilio Estevez và dàn diễn viên trẻ tài năng, The Mighty Ducks là bộ phim thể thao phù hợp vào đúng thời điểm. Doanh thu phòng vé 50 triệu đô la có nghĩa là người hâm mộ muốn nhiều hơn nữa, và cuối cùng, hai bộ phim nữa sẽ được thực hiện để tạo ra một bộ ba phim phù hợp.

Từ đó, nhượng quyền thương mại đã được mở rộng, và tất cả là nhờ vào nền tảng mà bộ phim đầu tiên đã đặt ra. Tuyệt vời như bộ phim, hoàn thành nó không phải là một nhiệm vụ dễ dàng.

Quay Phần đầu tiên rất khó khăn

Quay bất kỳ bộ phim nào luôn là một trải nghiệm khó khăn, nhưng mọi thứ đặc biệt khó khăn đối với những người làm The Mighty Ducks.

Ngay từ đầu, một thành viên trong đoàn đã bắt nạt các Vịt khác và bị sa thải và bị thay thế.

Như nhà sản xuất Jordan Kerner nhớ lại, "Một trong những diễn viên trẻ đã hơi bắt nạt một số đứa trẻ khác. Anh ấy không phải là vận động viên trượt băng giỏi như anh ấy cần, nhưng anh ấy đã nghĩ đến bản thân anh ấy là một nghệ sĩ biểu diễn tuyệt vời, và mẹ anh ấy nghĩ anh ấy như Marlon Brando hoặc Brad Pitt hoặc bất cứ điều gì - một người là một diễn viên kịch. Và anh ấy sẽ không làm tất cả công việc anh ấy phải làm trong trượt băng. Có một rất nhiều thái độ và có những vấn đề trên băng."

Điều đó đã kết thúc với vai diễn Adam Banks, và Vincent Larusso thời trẻ bắt đầu có một cú hích đáng kể trong thời lượng xuất hiện trên màn ảnh sau khi nhận vai.

Thời tiết lạnh cóng ở Minnesota cũng gây ra nhiều vấn đề.

Nhà sản xuất Jordan Kerner nói, "Chúng tôi đang quay cảnh có một nụ hôn giữa Emilio Estevez và Heidi Kling, người đóng vai mẹ của Josh, ở 55 độ dưới 0 trong St. Paul. Và khi họ hôn nhau, môi họ dính chặt vào nhau. Chúng tôi phải trang điểm để lấy nước ấm và nhỏ lên môi họ để chúng thực sự có thể tách ra."

Điều này khiến cuộc sống trên phim trường trở nên khó khăn, nhưng những khó khăn đã xảy ra ngay cả trước khi quá trình quay phim được tiến hành. Hóa ra, kịch bản cần một số thay đổi do quá tối so với Disney.

Kịch bản gốc còn tăm tối hơn nhiều

Steven Brill, người viết kịch bản, đã chia sẻ với Time về kịch bản gốc và những thay đổi mà anh ấy cần thực hiện để nó giống một bộ phim Disney hơn.

Theo Brill, "Bản nháp mà tôi viết trong căn hộ đó tối hơn nhiều. Đó không phải là một bộ phim của Disney. Không có vụ giết người hay bất cứ điều gì, nhưng có một số lãng mạn dành cho người lớn. Và rất nhiều khúc côn cầu - đó luôn là điều quan trọng. Về khía cạnh hài hước đen tối, lúc đầu luôn có DUI đó và tôi không nghĩ là sẽ ổn ngay trong một bộ phim Disney."

"Sau đó, trong phim có những câu chuyện cười làm tình với mẹ của bạn trong đó và những câu chuyện cười đầy hơi, và các chàng trai đang bị ăn vạ. Tôi nghĩ nhà sản xuất, Jordan Kerner, có nhiệm vụ - khi hãng phim nói, 'Nó phải hài hước hơn' - làm cho nó rộng hơn một chút ở một số phần. Vì vậy, bạn có sự kết hợp giữa câu chuyện rất nghiêm túc theo hướng nhân vật và sau đó là sự hài hước rộng rãi, "anh ấy tiếp tục.

Vâng, bộ phim này gần như hoàn toàn khác, và thậm chí bây giờ, người hâm mộ vẫn ngạc nhiên rằng cảnh DUI thậm chí còn được chuyển thể thành phim của Disney.

Brill đã cố gắng đại tu kịch bản để làm cho nó đủ hài hước cho những người ở Disney, và dự án đã trở thành một thành công lớn. Đã có 3 bộ phim Mighty Ducks, và sau thành công của phần một của The Mighty Ducks: Game Changers, loạt phim này vẫn đang phát triển mạnh mẽ với người hâm mộ.

Đề xuất: