Nếu bạn đang thắc mắc tại sao Meryl Streep lại được nhiều người yêu mến, thì câu trả lời rất đơn giản: cô ấy là diễn viên đa năng nhất ở Hollywood. Thời kỳ đầu trong sự nghiệp, người từng ba lần đoạt giải Oscar đã được gắn mác "ngôi sao đang lên". Điều này đã quay trở lại những ngày ở nhà hát của cô vào giữa những năm 70. Thậm chí, có lúc báo chí còn viết: "Meryl Streep. Hãy nhớ tên, bạn sẽ được nghe lại". Và chúng tôi vẫn làm, gần 5 thập kỷ sau.
Nhưng chính xác thì cô ấy đã đi từ vai Zofia "Sophie" Zawistowski trong Sophie's Choice như thế nào đến việc giết nó với vai Miranda Priestly trong The Devil Wears Prada và trở thành Margaret Thatcher trong The Iron Lady? Vâng, Streep có khá nhiều chiến lược nghề nghiệp. Đây là cách cô ấy quản lý để tránh bị lỗi đánh máy.
Meryl Streep đã phát triển thương hiệu 'Cô ấy có thể chơi mọi thứ' ngay từ đầu trong sự nghiệp của mình
Khi Streep gia nhập Hollywood vào cuối những năm 70, mọi nữ diễn viên đều đấu tranh cho những vai chính như nhau. Nhưng theo YouTuber Be Kind Rewind, nữ diễn viên đã không gặp khó khăn để có được chúng vì sự đa năng của mình. Người dẫn chương trình Izzy của BKR cho biết: “Trong mùa đầu tiên của cô ấy [với tư cách là một nữ diễn viên sân khấu] ở thành phố New York, Meryl đã giành được bảy vai chính và suýt giành được giải Tony cho 27 Wagons Full of Cotton”. "Trong hai năm đầu tiên làm nghề, Meryl đã tham gia các bộ phim hài của Shakespearean, một vở nhạc kịch của Brechtian, do Chekov và Tennessee Williams đóng."
Trước khi làm phim, phạm vi của Streep đã được so sánh với những nhân vật huyền thoại trong ngành. BKR tiếp tục: “Các nhà phê bình đã so sánh cô ấy với Buster Keaton vì bộ phim hài về thể chất của cô ấy và ca ngợi cô ấy là nữ tương đương với Laurence Olivier. "Cô ấy có thể hài hước nhưng cứng cáp và trưởng thành. Có lẽ điều quan trọng hơn khả năng của cô ấy để sống một cách thuyết phục những nhân vật này là cô ấy đã phát triển một danh tiếng mà cô ấy có thể. Meryl có thể chơi bất cứ thứ gì đã trở thành thương hiệu ngay từ đầu."
Người viết tiểu luận video lưu ý rằng Streep đã có những lựa chọn khôn ngoan trong việc định hướng sự nghiệp điện ảnh của mình. Izzy cho biết: “Meryl tham gia điện ảnh với một vài vai phụ nổi tiếng. "Đến năm 1979, cô ấy đã có giải Oscar cho Kramer v Kramer … Nhưng đến năm 1981, Meryl cuối cùng đã nhận được một vai diễn mang lại sự ca ngợi cho sự linh hoạt của cô ấy trong một phương tiện mới - trong Người phụ nữ của Trung úy Pháp, cô ấy đóng một vai kép, về cơ bản là hoàn hảo phương tiện để hiển thị phạm vi. " Nhà phê bình phim quá cố Roger Ebert thậm chí còn ca ngợi Streep là "một khoảnh khắc đương đại xuất sắc và sau đó là thời kỳ Victoria vinh quang và sân khấu."
Meryl Streep đứng vững bằng cách chơi các vai với các trọng âm khác nhau
Màn trình diễn củaStreep trong Sophie's Choice từng được mô tả là "sự kết hợp đẹp mắt giữa kỹ năng kỹ thuật và tính nghệ thuật bí ẩn." Theo BKR, "một phần của điều khiến cô ấy trở nên hiệu quả là do cô ấy có duyên với các điểm nhấn." 11 của Mamma Mia! 21 đề cử Oscar của ngôi sao liên quan đến giọng nước ngoài và các ảnh hưởng đến giọng hát khác. Đến năm 1991, Streep được The New York Times mệnh danh là "người phụ nữ ngàn điểm nhấn". YouTuber nói thêm rằng đó là điều khiến nữ diễn viên khác biệt với các diễn viên Hollywood khác.
Mặc dù Izzy đã làm rõ rằng trọng âm không phải là bí quyết để đạt được sự xuất sắc của Streep, nhưng nó cho thấy rằng cô ấy "đáng tin cậy với sự đa dạng của danh tính với tần suất mà các đồng nghiệp của cô ấy không." Xem phim của cô ấy, và bạn sẽ thấy cách cô ấy đóng vai những phụ nữ có tính cách khác nhau. BKR cho biết: "Chỉ trong những năm 1980, cô ấy đã chuyển từ một người sống sót sau thảm họa Holocaust ở Ba Lan thành một nhà hoạt động lao động ở Oklahoma, một người Anh bị hỏa hoạn trong Kháng chiến Pháp, thành một tác giả Đan Mạch, thành một người Albany say rượu, và sau đó là một số người khác"..
Vào thời điểm Streep giành giải Oscar thứ hai cho Sophie's Choice vào năm 1983, điều đó đã "gắn chặt cô ấy trong tâm trí tổ ong của Hollywood như một thiên tài." Tuy nhiên, ngôi sao Julie & Julia đã không đạt được danh hiệu "nữ diễn viên vĩ đại nhất thế hệ của cô ấy" ngay lập tức. Mọi người thực sự cảm thấy nhàm chán với cô ấy vào những năm 80. Izzy nói về thời điểm đó: “Thật không còn thú vị khi thấy Meryl phải chịu đựng một bi kịch khác như một biến thể nào đó của một người phụ nữ ngoại quốc. "Cô ấy nổi tiếng vì trí tuệ hóa công việc của mình, không phải là tự nhiên và vì 'sự lựa chọn nhân vật thiếu hài hước của cô ấy.'"
Meryl Streep's 'The Devil Wears Prada' Đã cứu cô ấy khỏi bị đánh máy
Sau khi sa sút, Streep cuối cùng đã tìm ra cách thu hút lại khán giả của mình. "Vào cuối những năm 80, chúng tôi nhận thấy sự thay đổi đột ngột trong giai điệu phim của cô ấy trong một nỗ lực phối hợp nhằm đa dạng hóa phim ảnh của cô ấy", BKR lưu ý. Tuy nhiên, nó vẫn chưa đủ. Ngay cả trong những năm 90 và 2000, nữ diễn viên đã tham gia những vai diễn chỉ để duy trì công việc của mình. Chính The Devil Wears Prada năm 2006 đã hồi sinh sự nghiệp của Streep. Nó được cho là nơi "Meryl trở thành Meryl."
"Streep với những màn trình diễn kịch tính có xu hướng dồn dập và nặng giọng đã tìm thấy làn gió thứ hai với tư cách là một diễn viên hài", nhà phê bình phim Ella Taylor nói về màn trình diễn của Streep trong bộ phim thời trang. Một nhà phê bình khác cũng giải thích lý do tại sao người hâm mộ lại yêu Streep là Miranda Priestly. Đó là bởi vì "giờ đây cô ấy đang chứng minh, ở độ tuổi trung niên hấp dẫn ngoạn mục, rằng cô ấy có thể nỗ lực cũng như vất vả, tập thể cũng như ngôi sao, và tận hưởng hơn là ẩn sau tài năng của mình."
