Thật choáng ngợp khi nghĩ về mọi thứ mà Phoebe Bridgersđã đạt được trong 27 năm của cô ấy. Mặc dù thành công thương mại lớn đầu tiên của cô ấy chỉ diễn ra cách đây 4 năm, nhưng cô ấy đã đủ thông minh để tận dụng tốt sức mạnh và tầm ảnh hưởng mà mình đã có được kể từ đó. Cô ấy đã phát hành những bản nhạc tuyệt vời theo cách riêng của mình, hợp tác với nhiều nghệ sĩ đáng kinh ngạc (bao gồm cả Sir Paul McCartney), và tiếp tục ủng hộ những nguyên nhân mà cô ấy tin tưởng. Vâng đúng vậy. Phoebe không chỉ là một trong những nghệ sĩ mới thành công nhất trên thế giới, cô ấy còn là CEO của hãng thu âm của riêng mình. Đây là cách hãng kết hợp với nhau và các dự án của nó.
6 Cách cô ấy bắt đầu làm việc với 'Đại dương chết'
Phoebe Bridgers là người sáng lập, chủ sở hữu và giám đốc điều hành của hãng thu âm Saddest Factory Records, và để tạo ra nó, cô ấy đã hợp tác với hãng hiện tại của mình, Dead Oceans, một quan hệ đối tác đã hoạt động rất hiệu quả trong nhiều năm nhiều năm nay. Phoebe đã ký hợp đồng với Dead Oceans từ rất sớm trong sự nghiệp của mình. Cô đã hoạt động âm nhạc trong nhiều năm ở độ tuổi 20, chơi các buổi biểu diễn solo tại các quán rượu địa phương và ngày càng trở nên quan trọng trong nền âm nhạc underground ở Los Angeles. Đó là vào năm 2017, sau hai chuyến lưu diễn thành công với Conor Oberst và The Joy Formbroken, cô đã ký hợp đồng với hãng để phát hành Strangers in the Alps, album đầu tay mà cô đã thực hiện trong một thời gian dài.
5 Đó là giấc mơ của cô ấy mãi mãi
Trong khi nhiều nghệ sĩ không quan tâm đến khía cạnh kinh doanh của âm nhạc và thích giao nó cho các chuyên gia, Phoebe luôn mơ ước có một hãng thu âm của riêng mình, và cô ấy đã chuẩn bị cho khoảnh khắc này từ rất lâu rồi. Cô ấy nói rằng tiếp thị âm nhạc luôn là "niềm đam mê bí mật" của cô ấy, và bây giờ cô ấy có thể biến ước mơ của mình thành hiện thực.
"Tôi thích nghĩ ra những ý tưởng về băng ghế xe buýt và các bộ lọc và nội dung trên Instagram. Tôi rất hợp tác với tôi, nhưng tôi hơi bị ám ảnh", cô ấy giải thích. Cô ấy cũng nói rằng hãng đã cho phép cô ấy đi "từ [bộ não] nghệ sĩ sang bộ não của công ty."
4 Tầm nhìn của cô ấy
Khởi đầu Saddest Factory Records là điều rất vui đối với Phoebe, không nghi ngờ gì nữa, nhưng chỉ vì đó là điều mà cô ấy luôn mong muốn, không có nghĩa là cô ấy chỉ nhảy ngay từ cơ hội đầu tiên mà cô ấy có thể biến nó thành hiện thực. Không, cô ấy đã muốn làm việc trong một dự án như thế này từ rất lâu rồi. Cô ấy muốn tạo ra một nhãn hiệu toàn diện, táo bạo và đột phá, không bị giới hạn trong chỉ một hoặc hai thể loại và sẽ cho phép các nghệ sĩ mới có chỗ để thể hiện bản thân.
"Tầm nhìn của hãng rất đơn giản: những bài hát hay, bất kể thể loại nào," Phoebe tuyên bố. Và trong khi nhãn chỉ mới bắt đầu, nó dường như đã đúng với phương châm đó rồi.
3 Cách nghệ sĩ có thể liên hệ với họ
Ngay từ đầu, Phoebe Bridgers đã muốn Saddest Factory Records khác biệt với phần còn lại, và điều đó bao gồm cả việc làm cho nó dễ tiếp cận hơn. Đối với cô ấy, kết nối với người hâm mộ và khách hàng tiềm năng của mình là rất quan trọng và đó là lý do tại sao cô ấy khuyến khích mọi người gửi nhạc không mong muốn thông qua trang web của họ ngay từ sớm.
"Chúng tôi đã xây dựng một đội ngũ tuyệt vời bao gồm các chuyên gia tiếp thị kỹ thuật số, các phù thủy đội đường phố, các cố vấn đầu tư và tài sản trong tương lai, và các thực tập sinh có kinh nghiệm và đáng kinh ngạc khác trên toàn cầu. Đó là một cách tiếp cận toàn cầu và hữu cơ, nơi chúng tôi nghĩ ra nên miễn là Phoebe đang hướng chúng tôi theo hướng đó ", đọc trên trang web của hãng. "Ngoài tin tức về hồ sơ và bản phát hành của chúng tôi, trang web này sẽ mang đến cho chúng tôi và bạn cơ hội kết nối. Chúng tôi luôn tìm kiếm âm nhạc và thực tập sinh."
2 Lần ký tên đầu tiên của nhãn
Ngay sau khi công bố việc thành lập hãng vào tháng 10 năm ngoái, Phoebe cũng thông báo rằng cô đã ký hợp đồng với nghệ sĩ đầu tiên của mình, một nhạc sĩ trẻ tên là Claud. Họ đã ca hát trong nhiều năm, và ở tuổi 21, họ ký hợp đồng với Saddest Factory Records sau khi gặt hái được thành công ổn định và ngày càng tăng với các bản nhạc DIY trực tuyến. "Một vài năm trước, tôi đã tải một vài bản demo lên SoundCloud và những người hoàn toàn xa lạ bắt đầu nghe, đó là điều chưa bao giờ xảy ra với tôi", Claud chia sẻ. "Sau đó, tôi bắt đầu chơi các chương trình tại gia và yêu thích biểu diễn."
Tất nhiên, có một người như Phoebe Bridgers hỗ trợ bạn trong lần phát hành đầu tiên không phải là điều xảy ra với tất cả mọi người. Về việc hợp tác với cô ấy, họ nói: "Điều đó có nghĩa là cả thế giới! Tôi được làm việc với một nghệ sĩ thực sự tài năng, người hoàn toàn khiến tôi hiểu và hiểu ngành công nghiệp âm nhạc từ góc độ mà hầu hết mọi người không làm."
Album đầu tay của Claud, Super Monster, ra mắt vào tháng 2 này.
1 Chỉ Với Một Năm Đời, Nhãn Đã Tạo Được Ảnh Hưởng
Phoebe chắc chắn đã làm điên đảo thế giới âm nhạc, và giờ đây, thông qua hãng, cô ấy đang giúp các nghệ sĩ khác làm điều tương tự. Một trong những ví dụ điển hình nhất của điều đó là sự thành công ngày càng tăng của nhóm MUNA, bộ ba nhạc pop điện tử vừa được cô ký hợp đồng. Mặc dù MUNA đã tự mình làm rất tốt, nhưng làm việc với Phoebe là điều tuyệt vời cho sự nghiệp của họ. Họ đã ký hợp đồng với một hãng khác, nhưng Saddest Factory Records là cách phù hợp hơn với họ. Ngoài ra, Phoebe cũng thuê họ làm tiết mục mở màn cho chuyến lưu diễn năm 2021 của cô ấy.
"Chúng tôi thực sự hấp dẫn. Thật tuyệt khi trở thành một phần của một nhãn hiệu quan tâm nhiều đến sáng tạo cũng như điểm mấu chốt của nó; có văn hóa và sự quan tâm đến những thứ mà chúng tôi quan tâm vượt ra khỏi khía cạnh kinh doanh của âm nhạc, hoặc thậm chí là bản thân âm nhạc, "Naomi McPherson của MUNA nói.
